¿Qué hay que saber para fotografiar sin color?

Los mejores profesores de Fotografía disponibles

Allá vamos

Aprender a ver el mundo en blanco y negro

Estamos acostumbrados a ver en color, por lo que a veces es difícil ver la realidad en blanco y negro. Y sin embargo, debemos hacerlo. Evidentemente, una foto de un tulipán de un rojo brillante sin duda será mucho mejor en color, ya que en blanco y negro sería una fotografía muy apagada. Es por eso que es importante centrarse en las formas, las luces, las texturas y los contrastes. Así, tendrás un enfoque de fotógrafo en blanco y negro. Esto lleva tiempo y, como se dice a menudo, trabajo y práctica.

Elegir bien el tema

Tomar fotos en general es contar una historia. Una fotografía es reflexiva y su tema debería serlo también. Aunque el blanco y negro es adecuado para una amplia variedad de temas, hay algunos aspectos que hay que tener en cuenta para que la fotografía sea aún más impactante:

La textura: a menudo aumentada por el blanco y negro, la textura tiende a eclipsarse por el color. Piensa en la madera, las piedras, las hojas, las arrugas de la piel o, por el contrario, la tez aterciopelada de una niña. Una foto en blanco y negro resaltará la intensidad de todas las texturas.
Las formas: y sobre todo las que se repiten o las formas simétricas que se encuentran en la naturaleza. Intenta imaginar un bosque de árboles muy rectos, las olas y otras espirales naturales.
Los motivos: un motivo que se repite suele conducir a una imagen en blanco y negro.
Las líneas: sobre todo en arquitectura. Una fotografía de una calle pavimentada en blanco y negro tendrá una intensidad mucho mayor que en color. Los resquicios entre las piedras son más oscuras, mientras que las piedras son más claras con todos los tonos de gris. Lo mismo ocurre con un edificio de piedra.

Trucos para jugar con la luz — El fotógrafo en blanco y negro puede jugar con la luz natural.

Usar la luz y los contrastes

En blanco y negro, pierdes el color (¡obviamente!), lo cual significa que es imposible jugar con los colores para separar diferentes elementos o para guiar el ojo por la composición de la foto. El único truco es jugar con los tonos claros y los tonos oscuros: los contrastes. ¡Las luces fuertes y las sombras se convierten en tus mejores aliados! No importa el objetivo fotográfico que tengas; siempre funcionará. Opta por una luz que cree sombras, laterales o frontales. Esto aumenta los contrastes y resalta las formas y las texturas. El contraluz, que a menudo se evita a la hora de tomar fotografías, se convierte en tu aliado para tomar fotos en blanco y negro. No dudes en esperar la luz correcta para tomar tus fotos o mover al sujeto para crear el contraste deseado.

Tomar fotos en un día nublado

Las nubes tienden a disminuir los contrastes, lo que puede parecer contradictorio con lo que se acaba de explicar. Con el tiempo nublado, los fotógrafos se quejan de una mala iluminación.

Fotografía en blanco y negro en días tormentosos — ¿Cómo tomar fotos en blanco y negro en un día nublado?

¡Pero es el momento perfecto para hacer fotografías en blanco y negro! De hecho, la escena es más intensa, ya que se acentúa por el blanco y negro ya presente de forma natural. Intenta tomar fotos en un día tormentoso. Verás que los colores son casi inexistentes y hay muchos contrastes. Tomar fotos en blanco y negro después de la lluvia da un resultado muy bueno. Las superficies mojadas aumentan los reflejos en el suelo, ideal para las fotos en blanco y negro. ¿Te interesa saber también qué objetivo fotográfico elegir? ¿Qué esperás para reservar tu primer curso de fotografia?

Hacer fotografías en raw

Es conveniente hacer fotografías en formato raw. Ya sea para hacer fotografía artística o no, para el blanco y negro, ¡es obligatorio! Es cierto que requiere más espacio, pero es por una buena razón: el archivo raw guarda todos los colores, ya sea directamente en blanco y negro o en color, para luego retocar tu imagen durante la posedición. Así, podrás jugar con la mezcla de las diferentes capas de color, el brillo y el contraste. Para comprender cómo convertir una imagen a blanco y negro, veamos rápidamente los conceptos básicos de la composición de una foto. Una imagen se compone de píxeles y cada píxel se compone de una mezcla de rojo, verde y azul (RVA o RGB por sus siglas en inglés). Cada píxel tiene, por lo tanto, un valor entre 0 (negro) y 255 (blanco). Por ejemplo, un valor 255; 0; 0 es rojo.

Formatos para las fotos en blanco y negro — La macrofotografía se presta a los contrastes.

¿Qué es el mezclador de capas? En Photoshop CC, Lightroom u otro programa de edición, simplemente hay que hacer clic en desaturar. La desaturación puede hacer que la imagen sea gris y plana, porque solo se trata de la media de las capas RGB (rojo, verde, azul). Usando el mezclador de capas, obtendrás tonos de gris más ricos y más sutiles. Al principio, tienes que descomponer la imagen en 3 capas: una roja, una verde y una azul. Verás que una de las capas generalmente tiene más rumor (que aumenta con la sensibilidad ISO) que las demás. Algunas veces no necesitarás todas las capas y tendrás que buscar para obtener el resultado deseado. Además, es posible jugar con los contrastes ajustando los niveles y las curvas. Lo importante son los matices y lo que queremos conseguir: un fuerte contraste dará una imagen más dura, mientras que un contraste más tenue evocará la dulzura. Para que tus fotos en blanco y negro sean aún más impactantes, no dudes en descargarte el programa Silver Efex Pro. Échale un ojo también a nuestro artículo sobre los mejores blogs de fotografía.